Author Archives: Tingting

08Jul2010

要說的話太多, 嘗試用 point form 寫出來:

  • CCIF 讓我看到創意產業所包含的多個方面、參與的多個單位, 創意產業並不是商家加創意人的事!
  • 已經不記得他是誰, 但在最終總結時說了一句令我印象頗深刻的話, 大概是: 我們在發展創意產業的同時, 亦不應忘掉根本的文化藝術, 這些應當作是創意產業的 R&D。

>> 我很認同此話, 因為文化藝術的確是創意產業的根, 我一直比較擔心的是產業發展起來後, 大家就忽略了文化藝術, 要明白, 我們是不能架空創意產業的。

  • 教育始終最重要! 當老師亦忽視桌上的「好玩盒」, 當老師亦不知如何善用身邊的東西來激發學生創意, 我們必須先教好老師們!!!

>> 香港中學的 art 課程愈來愈怪, 學生做的 portfolio 作品, 也要遵循一 SET 程序發展, 要有 research & development 先可以有作品, 想出某某 idea 必須要有某某原因, 學生要做的並不是專心做作品, 而是專心作 statement……

  • 與人溝通交流是最好的學習! 你會意外地發現人家保貴的經驗會在對話中向你透露! 同樣印象深刻的是 Danny 說的「傾計好好, 傾傾吓我地可以發現合作嘅機會。」

08Jul2010

好, 我唔要再拖喇!!!! 我決定偷大半日黎寫呢十日嘅野!!!

好, 承世博篇(上), 繼續談談世博:

3) 慢談世博館

哈哈, 其實類似的東西亦大概被 Sandy 搶先講過, 不過都會略有不同, 所以繼續!

知道其他幾組也沒有到過中國國家館, 特別談談中國館, 並同時與其他館並談:  其實如果大家現在問我中國館有什麼好看, 我亦只略略記起它最初的一段短片及「能動的清明水河圖」(所謂的鎮館之寶), 而其他呢? 就忘記得八八九九了…… 「能動的清明水河圖」的製作其實的確花了心思, 畫中每一個人、物都活靈活現, 非常有 gimmick; 但就未必回應到中國自己提出的「城市, 讓生活更美好」了, 我們一邊參觀都有一個感覺, 是中國又在「食老本」了, 中國 sell 的似乎仍是幾千年的歷史, 雖然中國第一次辦世博, 如奧運開幕式上sell 老本亦是可以接受的, 但如何 present 這些老本呢? 其實是關鍵。

就我個人遊世博而言, 我比較看重各館 present 自己的手法, 或者它們著重的地方, 因為我認為在短短遊一個館的數十分鐘內去了解一個國家是很難的, 況且客觀環境又多人又嘈吵, 要認認真真地認識一個國家就更難了; 另外, 館的內容也不是我關注的, 因為一來我很怕看文字, 二來不少館宣傳的內容也千篇一律 (大多是可持續發展、環保、低碳等), 所以我對它們的興趣也不大。

自己比較關注的 present 手法, 其實亦正正跟我們旅程的主題 – 創意有關, 創意應用在這裏其實是一種再包裝, 例如寧波案例館, 我們組對它的評價是不錯的, 因為寧波館其中 present 的是「二十四節氣」, 雖然感覺上這是很「傳統」的東西, 但寧波館就用了聲音來表現它們了, 在館中, 有數個裝置可以發出屬於該節氣/天氣的聲音, 這樣的演繹手法可以省去一大堆冗長又未必令人明白的文字, 輕輕的令人留下了對「二十四節氣」的印象, 我認為這是其成功之處! 而我心目中認為成功的館亦是一些可以讓你帶走一個印象/感覺的館。

正如 Sandy 所說, 展館人性化很重要, 而且較為人性化的展館亦會較容易讓你留下一些印象, 我自己也到過澳洲館、日本館(還有大板館及日本產業館)和美國館, 這數個館的工作人員的確較為親切和風趣, 澳洲館和美國館的工作人員都會在等候時跟參觀者閒談, 感覺就像朋友一樣跟你聊聊天, 這一種交流是比什麼內容都直接的!  作為參觀者, 我可以即是感受到這個國家的待人態度, 以及他們如何對待「人」這個國家/城市元素, 這是既難得又「高招」的, 因為在不少館內, 經常人山人海, 就算再好脾氣的員工亦難免變得「燥底」, 但選擇風趣地跟參觀者對話呢, 就很聰明了! 因為效果是很明顯的, 工作人員說一個笑話或者跟觀者開一個玩笑就可快速令同樣煩躁的觀者冷靜下來, 他們心情好了, 工作人員亦自然可以較舒服地作安排。

另外, 論整體內容和表達手法, 我亦會最欣賞日本館, 我認為日本館層次之高在於它能帶給觀者一種未來生活的態度, 雖然我們不算太明白該音樂劇的內容, 但我自己感受到的是日本的那種對人的關懷和重視, 例如當中的機械人並不是冷冰冰的, 它會拉小提琴, 是友善可親的! 所謂「聯接」, 是一種人與人、自然和科技之間的聯繫, 遊完日本館, 你就是會得到這種啟示。

好, 回到中國館, 作一個小結, 中國館最初的那段video 講述了中國近幾十年如何經濟起飛, 然後人民生活如何得到改善, 這樣的介紹似乎將城市等同了經濟, 但作為活在香港的一個城市人, 我亦會問, 一個城市最可貴的又豈止經濟收益呢?  城市提供的還有不同文化的融合、不同讓你發揮所長/創意的機會, 這相信是更「讓生活美好」的城市。

中國館的確很大, 但人印象深刻的內容卻不多。

寧波館的「二十四節氣」聲音裝置

澳洲館可愛的米米柱!

01Jul2010

終於趕完一個 deadline! 除了旅程的第一天有打過 blog 後, 終於可以打到第二篇 blog, 十天旅途後其實有很多東西在思考中、處理中, 自己一向轉數很慢, 所以在討論中總說得不多, 希望現在可以寫多一點。

由於沒有怎樣組織過, 現在想到什麼就先說什麼, 希望零零碎碎後可以有個總結。

說到十天內最深刻的, 應該就是在世博的三天, 哈哈, 我們第三組明顯是「進取型」的遊博者, 要衝得更多館就只有跑跑跑, 我的形容是「我們玩了3天 city hunt! 」, 哈哈!

其實一邊遊世博時, 我一邊存在著一些疑問或觀察, 以下嘗試自言自語一下:

1) 為何有些人願意排 5 – 8 小時去看一個館呢? 有一點我更不明, 我們在排3小時日本館時, 有一個中年男士獨自排隊加打尖 (我們稱他尖子), 其實整件事是挺鬼異的, 搞不清的是明明看來他不會太看得懂館內的東西, 或者甚至他不會太用心看, 但他卻偏要盡快進去不可, 究竟他們抱著的是什麼心態呢? 其實我想這亦可以歸功於上海世博的宣傳單位, 姑勿論以往的世博是如何, 中國內地的人民其實也不需要知, 他們只需要被「世博」這個名字震懾就可以了, 所謂「震懾」某程度上是一種洗腦, 國家會告訴你世博是個世界性的盛事, 是個提升上海、國家質素的大事, 對於人民來說, 當然是非參與不可的好樂園, 其實花近二百塊入世博, 想至少入一兩個館看看亦是無可厚非, 但我想, 最重要的該是參觀者需要知道自己在看什麼, 花數十分鐘看的最後留下了什麼呢?

^ 大家其實也不得不讚讚那些尖子, 因為他們都是有技巧的, 就如上面的「尖叔」, 我們觀察了他一段時間, 發現他尖人也是要看準時機的, 不能貿然亂尖, 就如上面所見, 他先扮跟一名小朋友聊天, 然後再等蛇餅移動時, 跨上前一欄, 如果他的技巧和小聰明能用於其他地方便好了。

2) 世博中的小政治:

  • 番開世博地圖, 你會發現美國館跟朝鮮館的距離很遠
  • 台灣的蓋章 (只蓋空白頁)

好, 明天可以的話, 再續談!

18Jun2010

旅程的第一天…… 一整天都不太舒服! 因為之前太忙了, 有少少病, 不過之後應該會好一點的。

好, 先不入正題, 今天一出浦東機場, 天就已經很灰, 今天整天的天氣都不太好, 由機場駛至酒店, 沿途有不少房屋, 覺得挺有趣的是, 那些房屋都是一組組的, 而同一組的房屋是全都一模一樣的, 房屋的風格有中有西, 也有完整一組庭園似的東西, 但其實像「碧桂園」那種風格的屋子佔大多數, 心中覺得如果有更多中國傳統建築風的屋子會更好, 因為一向都覺得那些古房子很美。

好, 回到正題, 的確, 今天參觀田子坊, 如不少團友所言,是有點失望,因為它給我的感覺最多亦只是一個辦得不錯的小店聚集區,加一些小畫廊,而不是我心目中的成功創意園區,雖然具體來說,創意園區怎樣才算成功呢?我也不清楚,但我想,理想的創意園區或者應當跟現實保持一點點的距離。

如參考資料所言,田子坊近年因過多商店湧入而令租金愈來愈貴,田子坊的性質亦似乎變得商業化,正如我們今天所見,café、工藝精品店等的數目似乎比真正生產創意的地方還要多,雖然café和工藝精品店都可以說是在出售點點的創意,但誠然,現在又有多少間店舖願意在千篇一律的營商模式上找個新突破?田子坊內大部分的精品,莫說在上海內常見,即使在全中國也可以輕易找到,一個有趣的問題出現了,如果創意也被翻用再翻用,那創意又是否仍然有創意呢?

唉,病得似乎嚴重了, 真的要先休息一下, 明天再續! :)

13Jun2010

雖然只有3天左右後,我們就要出發上海,但其實自己仍然忙得很,忙著做大學學會的事,又忙著幫3年班的畢業展,要忙碌的事真是多得很,唉,所以也沒有怎為去上海做準備…… (又再次跟原先打算準備充足的版本大不同!!  :( )

不過談到今次有機會去上海,其實真的非常高興!! 因為在我過去短暫的「人生」,我只是坐飛機到過泰國和北京,泰國那一次更是沒有留下什麼記憶的「旅行」(因為當時只有三、四歲),所以我一直都非常羨慕一些身邊的同學可以每年去一次旅行,對比下總覺得自己是個「大鄉里」。

今次我們的6月團,主題是「創意產業」,或者走遠一點看就是「創意」,我想在到上海前,先總結一下我對香港的「創意」或「創意產業」的想法,其實香港政府說推動「創意產業」,我個人覺得她願意推動那總是好的,總比她甚麼都不理好。但有點令人擔心的是政府所想的「創意產業」是否只是能賣錢的創意呢? 聽過上次工作坊 ADA對「創意產業」 簡略的介紹後,設計、電影等「產業」似乎是政府較重視的方面,一些向來被標籤為不食人間煙火的純藝術呢,就相對著墨較少;上次令我最印象深刻的是到 JCCAC 訪問的 BEN,記得他劈頭就說自己不是從事「創意產業」,他只是個藝術家,要藝術、創意被迫跟商業掛鉤,恐怕是嚇怕了不少藝術家和創意工作者的。

而且,我覺得香港政府推動的「創意」是太有討劃、太嚴肅了,創意不該是「設立」、「成立」或「建立」出來吧。記得上次填<天天向上>的三格漫畫,我回應說開始創意交流應該先笑笑及打開窗,因為我認為創意應該是輕鬆的、突發的,如果困在一個會議室內談「創意」,又怎會得出什麼好創意呢?

之前大學的教授曾帶過我們到深圳華僑城的創意文化園 (見下圖),當時去到周圍都有不少家庭,他們都是一家大細到那兒逛逛玩玩的,小朋友可以四處跑跳,視之為樂園,這是很重要的,因為創意正是要玩出來的!

想比起來,香港的「創意園區」如JCCAC,除了駐場藝術家外,人氣總是不太旺盛,我強調的是 JCCAC 的問題不在於人流少而是活力少,當香港的小朋友都忙著連通識都要補習,又或者其他人都仍然覺得有文化藝術是高深時,這才是問題所在。

以一個比喻作小結,創意應該是種出來的,如果強行將它移植到不合適的土壤中,它可能只會曇花一現,然後就枯萎了。

其實自問對「創意產業」的研究絕對不多,雖然正讀視覺藝術系,算是這個創意行業中的一份子,但自己對這個「創意產業」的認識相信跟今次同團的門外漢朋友亦差不多!! :) 所以大家一起探索探索吧!  16/6見!